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博古画鉴藏（第1页）

博古画鉴藏

博古，源于宋代，实乃我国传统绘画之一种，与“怪石”等并称为“杂画”。北宋大观年间，徽宗赵佶命王黼等编绘宣和殿所藏古彝器，成《宣和博古图》三十卷。后人因将图绘铜、玉、瓷、陶等各种古器物的画，包括以古器物图形装饰的工艺品，统称“博古”。像《宣和博古图》类型的图绘，还有宋代的《考古图》、清代的《西清古鉴》和《宁寿鉴古》等。这类博古图旨在描摹原器，定要比例准确，线条流畅，忠于古器物本身，而不能无中生有。有一部托名明人项子京著的《校注项氏历代名瓷图谱》就违背了这一点。该书所绘，有许多根本就不是瓷器，而是漆器及金银器等，有些造型根本就不存在，虽然精细，亦不可取。

清初以降，实用意义的博古画经文人与画家之手逐渐升华为一种文化气息很浓的艺术品。历任康、雍、乾三朝的宫廷画家郎世宁以西洋画法参中国技法而创作的博古画，刻划细致，晕染匀称，为后世的博古画提供了借鉴。或许是郎世宁身为意大利人的缘故，他的博古画虽然精致秀美，但总是缺少点中国传统意义上的金石味。清末著名金石篆刻家黄牧甫终生致力于金石之学，曾参加重摹《石鼓文》及辑《陶斋吉金录》等，所见三代金文、秦汉金石颇多，且从事过照相工作。他将丰富的金石学知识与现代摄影引入博古画创作，所作钟鼎彝器往往区分出阴阳向背，而且极富金石趣味。尝见他在光绪年间绘制的青铜鼎，风姿妍美，古意盎然，并有100多字的金文长题和行书款，其品位已超过了清代宫廷的博古画。他绘制的卣、盂等《博古图》四屏在香港苏富比拍卖会上竟以6．9万港元成交。

几乎是在同一时期，又产生了以金石器物、瓷瓶、陶壶等为题材，以梅、菊等简单折技及灵芝、水仙、佛手等经营构图，以写意为主的博古画。这种画既是绘画与金石的结合，又是文人画与作家画的结合，进而开辟了博古画的新天地。精于金石的吴昌硕、姚芒父、陈师曾、丁辅之等画家都是这类博古画的高手。笔者观吴昌硕72岁创作的《岁朝清供图轴》：圆形瓷瓶里插着梅花，方形陶盆中栽有**，竹提篮中装着佛手，提梁壶一旁摆放着茶杯，这一切构成一个完美和谐的整体。此画为大写意手法，质朴烂漫，奔放雄健，弥觉隽雅。

近代画坛还出现了一种在古器物拓片上添加花卉、果品的博古画。精美的器物、一流的传拓与高超的绘画融为一体，古朴清雅而富有诗意，堪称金石、书法、绘画的完美契合。民国年间，吴江沈氏雪庐珍藏的两幅博古画便是这类佳作。据《神州国光集》第五期载，清代金石考据家刘燕庭藏有一只古铜花觚和两把曼生壶，于是延请友朋于灵隐寺，出其所藏，请六舟摹拓，又请戴醇士在拓有花觚的纸上补海棠和月季，请戴萼生在拓有曼生壶的纸上补碧桃，遂成两绝。花觚纹采工秀，红绿斑斓，曼生壶则为书画家陈鸿寿代表作；六舟世称“金石僧”，乃传拓名家；戴醇士、戴萼生为丹青高手，三贤合作，洵非易事。笔者也曾请津门鉴家龚望先生手拓其所藏西晋陶缶，又请老画家姜毅然先生补以**、灵芝，书法家李鹤年先生特书大篆“寿客清供图”之诗堂，亦为器精、拓精、画精之作。

除了绘画之外，清代以来在博古的家族中还有用青田石的天然色彩雕刻成古器物图形而镶嵌于木板上的挂屏；也有以天然大理石为主，兼以松石、玛瑙、白玉、金星石等各种玉石为材料，利用玉石自然光泽镶嵌为古器物图形的插屏、挂屏；以及雕漆、薄木、骨牙制成古器物图形的传统工艺品。这类博古，亦是珍贵，只要品位不俗，精工细做，均具观赏、收藏和投资价值。

投资保真有渠道

面对制假卖假这一扰乱书画艺术品市场的顽症，怎样才能最大限度地减少买假造成的经济损失，目前已成为众多书画购藏者关注的焦点。1998年春太平洋公司推出的孙大光、张刚夫妇捐拍教育基金中国书画专场这一交易活动，对收藏者如何投资保真购买字画大有启迪。

此次拍卖总共上拍地质部前部长孙大光收藏的近现代中国书画作品50幅。国家文物鉴定委员会主任委员启功先生在该拍卖图录序言中写道：“这一次拍卖，因为有直接给他们老夫妻画的作品，绝对不会出真假问题了。有的画就是在他们家里创作的，一边谈着，一边动笔，其中有些我就在旁边看见过，所以这些是一流作者的一流作品。”特地从山东潍坊赶来的买家胡先生说：“这次太平洋举办的捐拍会太好了。孙大光的书画作品是真品且都是佳作，实在让人买得放心，所以我专程前来参加拍卖会。”正因为如此，50幅近现代名家的书画作品全部拍出，成交率100％，成交额870万元。此事告诉人们，要防止书画买假上当，寻找合适的购买渠道颇为重要。

从哪些渠道购买书画对于投资保值较为奏效呢?

首先是“藏家易手”的渠道。因收藏家的藏品大多流传有绪，从藏家手中接盘，风险极小。天津有位古董商几次从罗振玉后人家中收购罗之遗物，其藏品大都为真、精之品，买家因此而大得其利。有些藏家收藏有带某人上款的书画作品，以往不为人所重，甚至降低其收藏价值，如今这种观念已经转变。一些带上款的书画有时恰恰能证明其来源与真伪。

其次是“单位变卖”的渠道。一些单位或企业多年收藏书画作品，这些作品亦多流传有绪，由于种种原因需变卖出让，这也是藏家接盘的良机。2001年11月天津蓝天国际拍卖行首推天津人民美术出版社藏画专场，包括天津人民美术出版社藏画珍品40余件，有吴昌硕4件，齐白石4件，黄宾虹4件，张大千两件，徐悲鸿、傅抱石、关山月各1件，姜筠、吴石仙、王梦白、陈师曾、陈少梅、刘奎龄、刘子久、张其翼、陈半丁作品均有参拍。其中吴昌硕《艳色天下重》立轴、《菊石》立轴，齐白石《蝴蝶兰》立轴、《海棠》立轴，张大千《华山》立轴、《月下荷花》立轴笔酣墨畅，元气淋漓；黄宾虹《山水》立轴墨气凝重，浑厚华滋；徐悲鸿《马》立轴飘逸生动；关山月《虎》立轴、傅抱石《人物》册页、刘奎龄《花禽》镜片、陈师曾《松石》立轴尺幅虽小，却是笔墨精到，各臻其妙。据笔者所知，这些画是上个世纪五六十年代该社老领导凭借高超的鉴别力陆续购藏并经多人接手悉心保藏的精品，且多有著录，流传有绪，其保真程度不言而喻。为此，便自然成为拍卖会的热点。

再有是“买家亲订”的渠道。即收藏者亲自登门向书家、画家订购或交换作品。这样得来的东西，买假的风险几乎是零，而是往往用不太高的价位买到某些名家之作或是一些有升值潜力的中青年画家的作品。笔者在天津有位张姓朋友，此人不但善于接盘收藏家所藏书画珍品，而且通过购买或以物易画，获得多件范曾、何家英等当代名家之作，现已得到意想不到的回报。藏书画历来讲流传有绪。从书画家手里获得的真品更具有“流传有绪”的性质，如再易其主，亦无买假之虞。当然，现今也有故意在假画上落上某人上款假冒藏家易手之物及钤盖种种鉴藏印的伪劣之作，藏家也需有所警惕。

假画也可收藏

以往我收藏字画一直存在着一个认识上的误区，即认为凡是冒名的假画一概无收藏价值而不值分文。前几年在一次拍卖会上见到一件清仿五代画家巨然的山水手卷，才改变了我的看法。手卷为绢本，虽仿作，然落笔融浑，古峰峭拔，岚气清润，且有王懿荣题跋。上标明为清仿，起价1．5万元。起先我以为此画肯定无人问津。谁知拍卖时，非但没落标，其价却屡屡上升，最终以2万元成交，超过清代一些小名头的真品之价。

假画为什么能卖高价?这里除了有社会上以“假大名”冒充“真大名”的商业炒作原因，也有赝品所蕴含的艺术价值的自身因素。记得民国时有这样一件事：一次老画家陈半丁请客，张大千、勒伯声在场，陈半丁拿出一幅石涛的山水画轴，请大家欣赏，并介绍说：“大涤子（石涛的号）这幅画是件稀世珍品。”张大千说：“过奖!过奖!这是我画的咧!”此事说明，赝品不等于庸品或劣品，有时高手的仿作甚至超过其摹仿对象的水平。

最有投资潜力的假画当属名家仿名家的“精品赝作”。历史上，名家仿名家，代有其人。如清初王石谷仿元代高明的画、明人周臣为唐寅代笔、近人张大千仿清人石涛、大千门人何海霞仿其师之作……这些绝凡平庸之辈所能及。当代大师黄永玉曾写过《鬼手何海霞》一文。之所以称何为鬼手，是指何海霞仿老师张大千之画，达到乱真得使黄永玉不敢轻易再从市场上买张大千的画。为什么呢?因为这位大师兼鉴赏家的黄永玉也吃不准哪幅是张大千的原作，哪幅是出自何海霞之手。这样的假画本身即堪上品，怎说无收藏价值?

具有投资潜力的假画除了“名家仿名家”之作，还有大量来自旧时代高手仿名家的那些“假大名”之精品。所谓“假大名”精品多数出自清代和民国年间。这些假画的出笼虽意在作伪牟利，却有相当一部分技艺高超，非一般俗手可及，且为旧裱，装裱考究，近年来亦显现出特有的收藏价值。2000年春天津市文物公司推出三件“假大名”精品参加拍卖，均拍出了好价钱。一件是清仿赵令穰设色绢本手卷《百鸟朝凤》，卖价1．6万元；一件是清仿仇英设色绢本手卷《璇玑图》，卖价8万元；另一件是清仿赵雍设色绢本手卷《群仙献寿》，卖价5万元。三件假画之所以有卖点，关键是精。转年该公司又推出一件郎世宁款设色纸本立轴《雪岭狮啸》，底价6000元。虽属清末民初仿品，亦受买家青睐。据行家预测，这种清代民国高手仿大名头的精心之作，仍有其潜在的升值潜力。

这里需要说明的是，本文所称假画，主要是指旧时名家高手的仿作。至于今日以高科技手段进行临摹的专业化、集团化的作伪及假借收藏家的名声利用著录作伪的新型赝品，则不但毫无收藏价值，而且只能扰乱文玩市场，贻害社会。