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八 克里斯汀拉克鲁瓦艺术行者(第1页)

八克里斯汀·拉克鲁瓦艺术行者

时代的观念一直在困扰着我。当一个人再度沉浸于20世纪30年代的场景里时,便会清晰地意识到时间的流逝。

我们每个人都在寻找失落的时间和记忆。

70年代十足的装饰艺术时代

记者:你平生第一次来到巴黎时,A.4~3是不是正在忙于恢复这座城市古老的荣光?拉克鲁瓦:我到巴黎的时候正是"资本家们"转变为"革命分子"的时期,但他们对于过去表达了足够的尊敬。

我们筹建了一个存放古董的画廊,只收藏1789年法国大革命之前的艺术品。当时.时装设计界也深受历史传统的影响。恰巧,赫库兰尼姆和庞贝古城被挖掘出来,复古风潮一时无两。

不过.那个时代也正是现代主义艺术风格逐渐形成的时期,从19世纪风格引申出的新哥特主义开始萌芽,Eugenie公主的装扮让人不禁联想起蓬巴杜夫人(MadamedePompadour)的造型。

稍后,迪奥和伊夫·圣·洛朗时装屋致力于重现20世纪30年代和40年代的风貌。那是一个古怪而又令人心神激**的时代。

记者:20世纪70年代是一个不折不扣的装饰艺术时代。

拉克鲁瓦:全世界似乎回到了30年代的幻境中.仿佛那个时代从来没有退出历史舞台。

复古样式的俱乐部也非常盛行,如Seven和TheNewEve等。在那里人们可以一边欣赏现场音乐,一边优雅地品尝美食或尽情舞蹈。俱乐部里都有宽大的旋转楼梯,客人一步一步向上攀登的感觉就像从人间到天堂。

记者:但幻境永远都不是真实的。

拉克鲁瓦:是的,但是70年代的法国,高级时装的复兴却真实无比。

也许你已经不记得尤金了,他是一个著名的同性恋者.学会了女人拥有的一切气质和姿态。曾经有一组"恶名昭著"的照片,一个女子失声痛哭悲痛欲绝,而地上躺着一个同性恋者就是尤金,他在爱丽舍宫举行演唱会时被人杀死。

那年是1971年.高级时装重新占据了时尚界的主导地位,白色的丝绸、完美的金色假发开始盛行,尤金死时身上都穿着迪奥的华服。

记者:的确如此。70年代,法国处处重现着巴黎在30年代和40年代的景象。香奈儿将每一位巴黎4-7-都打扮成玛琳·黛德丽和葛丽泰·嘉宝的模样。

拉克鲁瓦:彼得·奥图尔(英国著名演员,奥斯卡终身成就奖获得者--编者注)的妻子沙恩·菲利普斯穿得就像玛琳·黛德丽。沙恩·菲利普斯本人长得就酷似玛琳,再加上总是身穿一件巨大的外套.便更是形神兼备。想象着玛琳·黛德丽举办最后一次演唱会的情形,沙恩·菲利普斯不遗余力地模仿灵魂歌手的作风。

事实上,当我们回顾时髦主义风潮和纯真风气的盛行时.沙恩·菲利普斯绝对是一个不能遗漏的人物。她对于后来诸多时尚设计师均有一定影响。

置身于70年代的巴黎似乎经历时空穿梭回到了30年代,活生生存在于那里的一切,之前都只封存于我祖父母屋里的书籍中,我没有想到能够在自己的时代去体验和经历。

从小接触祖父母的旧衣服、书籍和杂志,我对于40年代和50年代还存留着一丝感念,特别是一种属于那个时代的拼花技巧,让我非常感兴趣。而在这个时代,我们的技术越先进就越无法把握未来.所以很多人宁愿去追求过去**的时代。

对于我来说.时尚是一个从跳蚤市场诞生的灵感,经过英国流行音乐的激发而最终开花结果,然后卡尔·拉格菲尔德便给我们打开了登堂入室的大门,给我展示了一切。

80年代艺术危机前的辉煌结点

记者:80年代不是一个融合装饰艺术和40年代风格的时代吗?

拉克鲁瓦:80年代是艺术危机来临之前最后一个辉煌的结点。

巴斯怀特和施纳贝尔两人(Tea和lulianSabel.美国当代艺术家--编者注)的画作被世人认为是经典的讽刺画。同时他们也是我们那个时代的大众偶像。考克多(TeanCocteau,法国现代艺术家--编者注)代表的古典主义似乎在复活,而新巴洛克主义也在汹涌的先锋派浪潮中萌芽、开花,罗伯特·马莱·斯蒂文斯设计的诺阿耶别墅(VillaNoailles)以其别致的立方体结构堪称其中的佼佼者。一股17世纪、18世纪的超现实主义气息在20世纪逐渐膨胀。

记者:不过我感觉,艺术界蓬勃的自信和野心实际是极其虚幻的.相当可笑。批评家们毫不客气地嘲笑80年代的浮华风气是"巨型梳妆台".时尚界人士自满的心境和倨傲的态度成为后世的笑柄.

拉克鲁瓦:时尚总是以固定的规律向前发展着,任何情绪都不能过分地抒发。在近几年的巴黎时装周上,我甚至看到了新文艺复兴主义的痕迹。

记者:时尚和艺术都有固定的轨迹可循吗?

拉克鲁瓦:比如你可以从一些袖子的设计中看出克拉纳赫(Luach,16世纪德国画家--编者注)画作的遗风:带有一丝坚硬和侵略性。但你无法预测流行趋势向哪个方向发展。

文化与国度

意大利人的骨子里属于保守而冰冷的北方世界,他们认为世界上最好的艺术形式就是上世纪50、60年代斯堪的纳维亚半岛和米兰风格的家具和服装。

英国人创作出的作品总带有某些未来派艺术的气息。

在法国,除了人造现代主义建筑外,其他现代派设计很难实现。

阿尔勒王尔德的精神世界

记者:从小在阿尔勒长大的你对那里怀有怎样的感情?在你心目中它可以与伦敦及巴黎相媲美吗?

拉克鲁瓦:1967年,我在阿尔勒遇到了一位超级性感的女孩,她穿着银色的凉鞋和宽大的吉普赛风格上衣。这个女孩是一位名叫博比的理发师的女儿.她懂得所有关于居斯塔夫·莫罗(GustaveMoreau,19世纪法国画家--编者注)和奥布里·比尔兹利(AnberyBeardsley,19世纪末英国插图画家--编者注)的事情,而他的父亲还是一间小电影俱乐部的兼职导演,我就在那儿看到了诸如《PouvMaggoo》和《Mr.Freedom》等影片。

我记得上世纪60年代初去伦敦之前,还特意买了一件仿冒的奥布里·比尔兹利设计的黑色双色外套。那时,我正深深地迷恋奥斯卡·王尔德的精神世界。

有一天晚上,女孩带我到一所相当豪华的房子里参加聚会,房内陈设简直就像从电影上直接搬下来一样。房间里的每个人都穿着18世纪风格的古典服装,女人们甚至打着英国小阳伞。有一位名叫玛丽·科莱特的女士,身穿红色睡衣招摇过市,我一下子就认出她是一个乐队的歌手。很多年过去了,但对我而言这一切历历在目。

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